Открытый фонд скульптуры: прикоснись к истории искусства
В музейной практике России уникальный формат открытого фонда скульптуры впервые появился в 1998 году, разместившись во флигеле Росси. Этот новаторский подход позволял зрителям увидеть произведения, которые обычно скрыты в запасниках. Однако уже в 2005 году, в связи с перемещением коллекции, обновленный фонд распахнул свои двери в величественном Михайловском замке. Пространство этого фонда гармонично объединяет функции хранилища и полноценной экспозиции, давая возможность широкому кругу посетителей прикоснуться к шедеврам, недоступным в основной музейной выставке. Здесь каждый экспонат рассказывает свою историю, а атмосфера позволяет глубже понять эволюцию пластического искусства.
Скульптура конца XIX – начала XX века
В отдельном, специально оборудованном помещении представлено 134 произведения этого переломного периода. Особенно полно и детально показаны коллекции выдающихся мастеров: Паоло Трубецкого и Анны Голубкиной, чьи работы отражают дух времени. Анималистическая пластика раскрывается через творчество Евгения Лансере, Артемия Обера и Василия Ватагина, запечатлевших грацию и характер животных. Скульптура эпохи модерна представлена изящными работами Марии Диллон, а отдельная витрина посвящена портрету начала XX века. Здесь можно увидеть произведения Сергея Коненкова, Леонида Шервуда, Бориса Королева и Всеволода Кузнецова. Кроме того, в экспозицию включены скульптурные работы Бориса Кустодиева и Дмитрия Стеллецкого, которые добавляют многогранности этому разделу.
Скульптура XX–XXI веков
Этот уникальный проект, не имеющий аналогов в России, представляет около 400 произведений, охватывающих путь от авангарда 1920-х годов до современных авторов. Среди множества представленных скульпторов — Борис Королев, Бронислава Сандомирская, Леонид Дитрих, Николай Абакумцев, Петр Бромирский, Мария Рындзюнская, Иван Шадр, Илья Суворов, Вера Мухина и Александр Матвеев. Современная пластика дополнена работами московских и петербургских художников, что создает диалог между эпохами и школами. Помимо хронологического показа и демонстрации разнообразия материалов — от камня и бронзы до дерева, гипса, керамики и даже бумаги, — выделены тематические зоны. Особое внимание уделено скульптурной анималистике, этюдам и проектам памятников, а также отдельный раздел посвящен гротеску в скульптуре, что позволяет зрителю увидеть неожиданные грани пластического искусства.
Интерактивные технологии
Экспозиция оснащена современными компьютерными киосками с мультимедийной программой, которая содержит подробные аннотации к каждому экспонату и творческие биографии авторов. Посетитель может самостоятельно управлять вращением скульптур на специальном подиуме, рассматривая их со всех ракурсов. Кроме того, гости могут открывать раздвижные панели витрин, что автоматически включает внутреннюю подсветку, подчеркивающую детали. Выдвижные стеклянные боксы позволяют детально осматривать миниатюрную скульптуру со всех сторон, а на персональных компьютерах, расположенных рядом с витринами, размещена исчерпывающая информация. Таким образом, каждый посетитель становится активным участником исследования, погружаясь в мир искусства через интерактивное взаимодействие.